ROMANTIK ARSITEKTUR
Romawi di Perancis.
Tinggi Romawi di Perancis. Bahkan saat nave dan kapel memancar dari tournus sedang dalam proses pembangunan pada paruh kedua abad kesebelas, mereka sudah menjadi ketinggalan zaman oleh bangunan yang tercantum sebuah sintesis penuh utara dan selatan awal romantik. Salah satu contoh paling jelas dari transformasi ini adalah gereja st. Etienne di Nevers, 1063-1097, (figs.297, 298). Interior nave menyatukan elevasi dinding-Michel bulan suci atau jumiges (galeri, tajam didefinisikan detail, sangat sculted lapisan) dengan laras kubah besar dari narthex atas di tournus. Dalam nave, kita mengalami untuk pertama kalinya, mulus mural shell organik dari romantik. Hal ini kuat terstruktur, jelas terorganisasi, dan dengan cekatan proporsional, tetapi juga sangat padat sculted ke lapisan batu yang bentuk dan membatasi ruang, membagi ke teluk yang curam, namun menjiwai dan pemersatu itu. Bagian luar ujung timur dikembangkan kuat dan, dibandingkan dengan bentuk-bentuk primitif tournus, dengan keanggunan yang cukup. Kapel, ambulantory, apse, dan transept menghasilkan aliran ritmis, dari coloumns batu, diselingi dengan kuat penopang yang kontras dengan garis-garis horizontal yang halus dari cetakan. Dengan keyakinan besar keseluruhan dibangun dalam gerakan berbentuk piramide ke menara persimpangan (tidak hidup), yang berfungsi sebagai poros visual untuk membangun entired, dalam dan luar.
Meskipun bukan gereja pilgrimade, St Etienne adalah salah satu dalam kelompok utama tinggi bangunan-Romawi membentang dari Nevers melalui Auvergne dan ziarah panjang jalan yang menuju ke kuil abad pertengahan dirayakan di Santiago de Compostela di pantai Atlantik dari spanyol. Lima dari ziarah-gereja st. foyes di conques, st. Sernin di toulose, st. bela diri di Limoges (hancur), st. martin di wisata (hancur), dan Santiago sendiri-bentuk seperangkat stycally kohesif yang berbeda dari gereja-gereja lain romantik penting. Dimulai di berbagai pint pada paruh kedua abad sebelas, bangunan memperluas, memperkaya, dan menyempurnakan bentuk-bentuk yang dikembangkan di st.etienne. jika kita mengambil st. Sernin di Toulouse, 1080-1120 sebagai contoh yang paling berkembang, kita menemukan bahwa itu berbeda dari st.etienne dalam rencana, skala, detail, tapi tidak dalam modus mendasar arsitektur tinggi romantik (figs.299-301). Untuk mengakomodasi kerumunan peziarah, st.sernin memiliki lima gang, pasangan luar terus sekitar transept ke ambulantory dari apse, membentuk dalam efek ambulantory tak terputus di seluruh gereja. Fitur ini dibagi ke beberapa derajat oleh semua lima gereja haji, dan link formal yang menentukan di antara mereka. Namun pemandangan interior di tolouse segera menunjukkan bahwa, meskipun gang tambahan dan peningkatan skala, gereja bisa dipahami sempurna dalam hal st. Etienne. Karena st. Sernin ini kemudian bangunan, dimulai pada 1080-an sebagai lawan dari 1060-an, itu lebih dikembangkan dalam menceritakan cara. Secara khusus, proporsi yang lebih langsing dan elegan. Hal ini sebagian disebabkan oleh penghapusan clerestory di gereja-gereja ziarah untuk membuat lemari besi yang tinggi lebih aman, memungkinkan desainer untuk meningkatkan tinggi relatif dari arcade utama dan galeri. Tetapi perangkat ini juga membuat gelap bangunan; satu-satunya cahaya di nave disaring dari gang sebuah galeri.
Sumur mungkin telah dianggap sebagai suatu kebajikan, menciptakan suasana yang misterius melalui sebagian besar bangunan yang contasts dramatis dengan persimpangan yang cukup terang, apse, dan kapel. Pada eksterior, st.sernin berbeda dari st. Etienne dalam artikulasi diperkaya sebagai juga di persimpangan menara masih ada (yang dimaksudkan untuk menyeimbangkan menara terbangun dari fasad).
Sebuah fitur penting terakhir dari gereja-gereja ziarah menyangkut karakter abstrak perencanaan mereka. Di st. Sernin, misalnya, hampir semua bangunan diletakkan di sepanjang garis grid yang didasarkan pada dimensi persimpangan alun-alun, yang masing-masing mewakili teluk nave setengah, masing-masing gang teluk seperempat. Pola modular, sering dikategorikan sebagai: schematism persegi ", adalah sangat penting untuk romantik tinggi yang diberikannya kepada ruang dan bentuk geometris rasionalitas yang sangat percerptioble.
schematism Square sangat penting bagi keberhasilan yang paling mewah dari semua romantik tinggi struktur gereja biara ketiga st. Pierre di Cluny, dibangun 1088-c. 1121 (figs.302-4). Selama tujuh abad ini struktur besar takjub semua orang yang mengunjunginya. Sayangnya, itu sudah diruntuhkan, kecuali lengan transept sebuah menara tunggal, pada saat revolusi Perancis. Cluny III tidak hanya lima gang sepanjang dilakukan gereja-panjang besar itu sekitar 600 meter di terbesar memperpanjang-tapi dua transept timur, masing-masing dengan empat kapel yang dilengkapi lima memancar kapel utama paduan suara. Kedua penyeberangan itu ditandai dengan menara, semakin besar atas transept utama untuk bagian barat, yang berakhir didukung menara sekunder. Ini berarti enam menara di semua, termasuk menara kembar fasad, penyeimbang lainnya dalam masing-masing dan, di ujung timur, mendominasi kaya built-up luas volume pasangan bata. Itu adalah visi arsitektur yang harus telah disulap gambar multitowered gemerlapan Yerusalem surgawi seperti yang diwakili pada ilustrasi abad pertengahan dan dijelaskan dalam literatur Kristen. Tidak kurang besar adalah interior. Sangat panjang dan lebar, itu mengalahkan tingginya hanya oleh Speyer dan interior, lebih dari satu abad kemudian, oleh chatedrals gothic terbesar. Ada beberapa justifikasi untuk skala dan kompleksitas bangunan, karena itu bukan hanya sebuah gereja biara lain, tetapi pusat lembaga monastik terbesar di Eropa. Bangunan ini skala dengan cara yang tidak visioner jemaat yang besar sendiri sekitar 300 biarawan, tetapi untuk tatanan seluruh cluniac, yang, konon, bisa bertemu untuk massa di dalam tembok. Dalam arti Cluny adalah mitra monastik Speyer kekaisaran, tetapi kita mungkin akan lebih tepat dibandingkan dengan kebangkitan kembali gereja st. Petrus di Roma, juga diskala untuk ide seluruh masyarakat gereja daripada satu tempat atau jemaat.
Meskipun III Cluny adalah, untuk sebagian besar, tidak dapat ditarik kembali hilang, sayap transept utama yang masih berdiri memberikan gagasan tentang apa yang telah menjadi vestness dan kekayaan interior. Fragmen ini dan bukti dari exvacation, gambar awal, dan erat terkait bangunan memungkinkan kita untuk memahami apa yang tampak seperti gereja. Struktural itu adalah sebuah solid dan shopistication tertandingi di zamannya, dinding dan dermaga itu hingga delapan meter dengan ketebalan, namun kubah itu relatif ringan dan menunjuk (dorong-relieveling perangkat dipinjam dari arsitektur Islam). Visual, itu membuat dampak yang kuat. Khususnya mengatakan adalah proporsi sangat tinggi dari arcade utama. Rising sampai setengah tinggi interior, arcade yang dihasilkan sangat kuat yang secara vertikal banyak seperti chatedrals gothic besar abad kemudian. Artikulasi tembok adalah desain rumit dan rumit terorganisir pilaster bergalur, friezes telur-dan-anak panah, cetakan lengkung bergigi, bekerja cornice klasik, dan ibu kota Korintus, semua terkonsentrasi di zona antara ibukota arcade nave dan kubah-tinggi bermunculan. Detail kompleks berfungsi sebagai penyeimbang besarnya kuat untuk bangunan.
Meskipun bukti hanya grafis III Cluny tetap, kita dapat membayangkan tampilan aslinya dengan memeriksa progeni Burgundia jauh lebih sederhana nya. Katedral Autun (gbr. 305), dibangun pada c. 1120-1130, adalah pengikut yang sukses, meskipun disederhanakan dan diperkecil. Terutama kuat di Autun adalah klasisisme gedung. Tembok adalah tegas berlapis dan muncul seolah-olah terpahat dari massa yang homogen dari batu ke lapisan dalam bentuk berat, pembobotan ini, hampir roman dalam perasaan, adalah lega untuk beberapa hal oleh lengkungan halus menunjuk dari kubah nave dan lengkungan yang runcing arcade nave (ini menunjuk menandakan bentuk gaya gothic, di mana lengkungan menunjuk adalah menjadi tidak. sekunder tapi elemen mendasar).
Sebelum meninggalkan romantik dari merah anggur kita harus menyebutkan jenis lain arsitektur, terbaik terkandung di gereja st ziarah penting. Madeleine di vazelay (c. 1104-1132), terutama dikenal karena patung dan interior (warna-piring 24). Untuk pengunjung segar dari Cluny atau Autun, yang merinci klasik akan akrab; lebih mencolok akan penyederhanaan elevasi nave. Antara arcade nave dan clerestory berjalan bukan zona yang rumit, tetapi bentangan luas pasangan bata biasa dibagi dengan cornice classicizing tunggal. Seolah-olah untuk mengkompensasi kepolosan ini, Vézelay memperkenalkan merah dan putih banded lengkungan-lain elemen-Islam dan tidak ditutupi oleh kubah parah tapi oleh serangkaian kubah salib besar.
Daerah romantik. Barat Perancis, Spanyol, dan Italia (Roma dan Venice). Selama periode romantik, gerakan arus utama yang kita mengikuti tercermin dalam satu atau lain cara banyak di seluruh Eropa. Namun, sekolah-sekolah regional tertentu sejajar, daripada berpartisipasi, di mainstream, sebagian never melanggar dari fase romantik awal, orang lain (terutama di Italia) producing sebuah romantik berbeda. Di Perancis, dua pengecualian tersebut adalah sekolah romantik dari Poitou dan perigord, di provinsi barat Perancis, masing-masing mengembangkan skema arsitektur ununsual: yang foemer, aula gereja, di mana ketinggian nave dan gang-gang itu sama atau hampir sama; terakhir, kubah basilika. Contoh paling mengesankan adalah poitevin gereja biara di St-Savin-sur-gartempe (gbr. 306) dari awal abad kedua belas. Di sini, pangkal paha gang-berkubah meningkat hampir dengan tinggi nave barel-berkubah, yang memiliki galeri atau tidak clerestory. Bahkan siklus lukisan terkenal di langit-langit tidak mengalihkan mata sepenuhnya dari interior dominan-membentuk pilar-pilar berwarna-warni tiang silinder besar. St-Savin diturunkan dari pengembangan sebelumnya diwakili oleh st. Philibert di tournus, tapi sedangkan st. Philibert dan inovatif, dan heterogen dalam bentuk, st. Savin mencapai konsentrasi klasik dan seimbang dengan banyak elemen yang sama. Ia tidak mengembangkan kompleksitas ekspresif dari mainstream romantik tinggi.
Gereja-gereja berkubah dari perigord (selatan Poitou itu) mewujudkan satu detasemen serupa dari arus utama romantik yang tinggi dan kepatuhan terhadap berat struktur dan kesederhanaan formal awal romantik. Ada kontroversi mengenai asal-usul, kencan, dan pembangunan gereja-gereja perigord. Itu sebelumnya menyatakan bahwa ketik didasarkan langsung pada gereja-gereja Byzantium atau s. marco di Venice, kita sekarang berpikir bahwa eveloped-bukan tanpa mereka dari pengaruh-jenis awal aisled tunggal, struktur persegi panjang, yang pada sekitar 1100 mulai menerima kubah daripada laras romantik biasa atau selangkangan kubah. Ketika kubah silang-lengan yang ditambahkan ke baris kubah, jenis program perigord mencapai maksimum. Hal ini terjadi di gereja perigord klasik, st. -Depan Périgueux (figs.307, 308) sebagian besar dibangun pada kuartal kedua abad kedua belas (dan berat dikembalikan pada abad kesembilan belas). Tertuang dalam rencana yunani-lintas, st-depan menggunakan kubah Bizantium pola dasar-on-pendentives di masing-masing empat lengan lima unit dan persimpangan. Meskipun skematis dekat dengan model Bizantium, di st tampilan yang sebenarnya. depan adalah sesuatu namun Bizantium. Struktur dan ruang yang tak tersentuh oleh fluiditas Bizantium dan ambiguitas. Bangunan ini dirancang dengan tanpa kompromi kejelasan streometric; jelas volume ruang-belahan (kubah dan zona pendentive), kubus, semicylinder (yang vauts barel)-ditentukan oleh besar padatan kehilangan semua dekorasi yang mungkin kabur formulir mereka. Tidak kelereng berkilauan atau mosaik topeng struktur, tidak ada tiang-tiang layar ambigu satu spasi dari yang lain, dan beberapa bukaan menembus padat padat. Dome, pendentives, lengkungan, dan dermaga yang berangkat satu sama lain dengan jelas, sederhana perangkat-kemunduran, stringcourses, batu kontras. Apa pun yang "Byzantium" di St Front adalah ditafsirkan kembali melalui tradisi dan kepekaan arsitek berhubungan dengan kejelasan romantik, struktur, dan rasionalitas.
Beralih ke selatan kita menemukan bahwa arsitektur Romawi di Spanyol sebagian besar tergantung pada Prancis. Contoh besar, Santiago de Compostela, praktis dibedakan alirannya dari gereja-gereja sister ziarah di Perancis. Variasi Spanyol paling menarik, yang cenderung visual ke berat tertentu (seperti mereka lagi akan pada periode gothic), adalah bangunan-bangunan seperti katedral Leon, pada dasarnya Prancis tapi dengan embellishments Islam seperti lengkungan cusped. Untuk berbagai gaya romantik semata-nya, Italia sejauh ini adalah daerah terkaya arsitektur Mediterania Eropa, bahkan mungkin lebih kaya dari Perancis. Namun, karena keanekaragaman ini sejumlah faktor harus diperhitungkan dalam rangka memahami romantik Italia. Untuk satu hal, meskipun tradisi klasik kuat di Italia, negara itu terbuka untuk segala macam pengaruh karena posisi geografis. fragmentasi politik Its terus memainkan peran tidak kurang. Perancis, Inggris, dan, untuk sementara waktu, Jerman, secara bertahap berkembang besar, kohesif, struktur politik, tapi Italia tidak kembali kesatuan politik kalah pada kejatuhan Roma hingga akhir abad kesembilanbelas. Unsur utama stabilitas dan kesinambungan adalah Paus, berdaulat atas Roma dan negara-negara Kepausan membentang di italy plasenta dari pantai ke pantai. Saku lain agar berada di sekitar Venesia. Bukan kebetulan belaka bahwa Venice dan Roma antara pusat arsitektur yang paling konservatif dari seluruh Eropa selama abad pertengahan. Di Roma abad pertengahan masa bangunan yang paling aktif adalah abad kedua belas, ketika serangkaian Paus ambisius membangun kembali sejumlah gereja-gereja Kristen yang sempurna dalam gaya awal, identik dengan bangunan dari abad keempat dan kelima. Kontribusi roman paling dikenal dengan Romawi adalah karya seorang marga dekorator arsitektur, yang Cosmati, yang dipraktikkan jenis seni geometris yang berasal dari akhir inlay marmer antik, dan yang trotoar gereja-kebanyakan produksi dan perabot, tetapi juga beberapa fasad terkemuka dan serambi-tersebar di seluruh Italia pusat (colorplate 22). Venice, di gedung abad pertengahan terbesar perusahaan, gereja S. Marco (dibahas dalam bab tentang arsitektur Bizantium), ternyata tidak hanya untuk masa lalu antik tapi jauh Bizantium, dengan yang ada di kontak dekat melalui perdagangan maritim. Tetapi sisa Italia, utara dan selatan, adalah untuk berbagai tingkat politik lebih cair dan arsitektur lebih petualang maka baik Venesia atau Roma.
Sisilia dan Italia selatan. Sepanjang sejarah yang selatan Italia Roma terbuka untuk divisi, penaklukan, dan penaklukan. Ketika para penguasa Norman tiba di pertengahan abad ke-kesebelas, untuk semua ambrition mereka, kebanggaan, dan cara otokratis, mereka tidak berusaha untuk membersihkan wilayah-wilayah baru mereka dari tradisi budaya didirikan. Mereka membawa mereka asing Norman dan cara-arsitek-dengan mereka dan gaya dicangkokkan utara Eropa mereka ke saham arsitektur bangunan selatan. Ketika sesuai tujuan mereka, mereka tidak hanya ditoleransi tapi cerdik mempromosikan "pribumi" Saracen arsitektur dan arsitektur Bizantium. Mereka membangun istana-istana kesenangan untuk diri mereka sendiri dengan cara Islam yang murni dan bahkan ditoleransi bangunan masjid, di gereja-gereja mereka sendiri baru mereka dipengaruhi oleh tradisi Bizantium keluar. Sejak arsitektur Saracen itu sendiri adalah sebagian berasal dari Bizantium, pengaruh ini menjadi terbelit; desain yang dihasilkan bahkan lebih eklektik saat Normandia utara mereka memperkenalkan tradisi Eropa. Campuran eksotis merasuki Norman chatedrals besar cefalu (1131-c1240; fig.309) dan monreale (1174-1182; fig.310) Luar Kawasan Palermo, baik di Sisilia. Cefalu mencakup sebuah ujung timur besar dengan paduan suara flangked oleh chaples lateral, dan façade kembar-menjulang; ini kuat Norman fitur yang terhubung anehnya oleh nave basilican rapuh dengan dukungan kolumnar. Kesan interior (seperti monreale itu) didominasi oleh gambar mosaik Byzantium agung Kristus dalam apse tersebut. Pada bagian luar bagian estern dari celalu ada ekstensif menggunakan arcade buta memotong, motif Norman asal Islam. Relatif terkendali di cefalu, motif ini benar-benar dikembangkan di monreale, di mana bahkan melampaui sumber-sumber Islam dalam kegembiraan yang penuh warna (colorplate 21).
Di Italia selatan daratan, fusi romantik kurang eksotis daripada di silicy. pengaruh Islam rarified dan gaya Byzantium restriced untuk serangkaian terbatas kubah gereja dibangun dalam bentuk kebarat-baratan. Program membangun karakteristik adalah fusi sukses dari basilika Italia tradisional dengan jenis Norman sebagai, misalnya, di jumieges. Basilika menikmati popularitas baru setelah rekonstruksi gereja biara yang sangat berpengaruh montecassino, dibangun c. 1075. para perancang gereja baru di montecassino ditolak kompleksitas Romawi dan berbalik kembali ke bentuk sederhana dari tipe Kristen awal, termasuk atrium porticoed sebelum kolumnar nya, basilika transepted. Hanya kedalaman transept dan yang apses tiga besar menyimpang dari model constantian.
Gereja di S. Nicola Bari, pembangunan besar pertama Norman di Apulia, Italia tenggara, dimulai pada tahun 1085. di sini rumus Kristen awal direkat dengan proporsi curam model Norman, menciptakan jenis yang terbaik dapat dilihat pada S. Nicola 's progeni kurang diubah. Dari jumlah tersebut, S. Nicola di Trani, dimulai pada 1098, adalah di antara piring-warna yang paling indah (27; ara 311).. Rising langsung di tepi laut versi sebuah apulian, seolah-olah, dari Mont-Saint-Michel-volume menjulang dengan batu kapur putih tampaknya menghadapi unsur-unsur menantang. Jenis montecassino dari ujung timur Konstantinus naik anggun dalam sebuah garis tak terputus di atas ruang bawah tanah yang mendasari seluruh gereja; proporsi curam transept ditekankan oleh triad dari luar biasa tinggi, sempit apses. Pada interior, bentuk-bentuk mengerahkan rasa kelapangan dipenuhi dengan energi vertikal kuat, banyak jendela menciptakan koreografi naiknya luminositas tanpa paralel dalam arsitektur bergaya Romawi.
Dalam nave, galeri palsu membuka lebih dari arcade kolumnar penggandaan yang tidak biasa di kolom (perangkat untuk meringankan berat visual dari suatu massa tertentu mendukung). Meskipun sangat "Normanized" Trani gereja mempertahankan kelangsungan selatan ruang dengan menghindari artikulasi dinding yang begitu penting di gedung-gedung luar Alpen.
.jpg)
